El periódico canadiense The Globe and Mail tuvo una representante en el primer show del "Joanne World Tour" y por se publicó una review acerca de este multitudinario espectáculo acontecido en el Rogers Arena.
La periodista Marsha Lederman elaboró la crítica destacando el diseño del escenario, el contacto de Mother Monster con sus fans y las canciones del setlist, citando además algunos problemas técnicos surgidos en la presentación.
Si eres una estrella del pop que ha construido su carrera en la demostración de espectáculos del arte del performance fuera de la frontera (además de ganchos infecciosos y talentosos vocales), entonces es una apuesta segura que tu show en vivo será coherente como ese tipo de estética altamente escenificada y "patea traseros". Así que cuando Lady Gaga lanzó su "Joanne World Tour" en Vancouver el martes por la noche, nadie esperaba bostezar.
Sin embargo, wow.
La producción de este show fue impresionante, sobresaliente, impresionante y sin costuras, con coreografía intrincada junto con pirotecnia, y un diseño complejo e ingenioso. Un escenario principal con multiplataformas que tuvo incontables configuraciones y fue tan cambiante como la cantante, tal como ella misma ha sido. Los focos de iluminación que colgaban del techo se convirtieron en pantallas de video, luego descendieron para convertirse en pasarelas (y luego voltearon hacia sus lados para convertirse en pantallas de video una vez más), dando a Gaga y a su pandilla de bailarines unos puentes fantásticos para poder extenderse a plataformas más pequeñas a través del piso, y finalmente al otro lado del Rogers Arena, donde esperaba un piano iluminado en forma de corazón. Todo el lugar era su escenario.
El espectáculo se fue sin problemas importantes (hubo pequeñas fallas como el extraño recibimiento del sonido, pausas demasiado largas entre los sets, ese tipo de cosas) aunque el esperado show con inicio a las 8:30pm se retrasó a las 9:15pm, después de un anuncio explicando que "los preparativos finales" estaban tomando "un poco más de tiempo".
Lo siento por el cliché, pero valió la pena la espera.
Stefani Joanne Angelina Germanotta lanzó su álbum "Joanne" el otoño pasado, inspirado por el nombre de la hermana de su padre, Joanne, que murió en 1974 cuando su padre era un niño, 12 años antes de que naciera la cantante.
"Yo nombré a mi álbum como la hermana de mi padre, porque de lo que me di cuenta es que para todos nosotros, hay una pena que es pasada de generación en generación, de nuestros padres, de nuestros abuelos. Cosas que les pasaron a ellos les pasa a ustedes", le dijo a la llena, adoradora y fashionista audiencia. "Cuando miro hacia atrás en mi vida, hay una serie de acontecimientos que tuvieron lugar y que me hicieron estallar. Y camino alrededor de un montón de cosas preguntándome si alguna vez me siento de la manera en que solía sentirme. ¿Qué era mi vida antes de la fama? ¿Qué sucedió durante? Y todas las cosas que me hicieron lo que soy como una mujer joven. Así que si todos pueden tomar un momento y darse algo de misericordia para ese momento que te azotó tan duro, no puedes recordar quién eras antes. Para mí ese momento tiene un nombre, y es Joanne", terminó ella, con su voz quebrándose, antes de empezar la canción que da título al álbum, sentada en un taburete con una guitarra.
Su voz era bellísima y fuerte en esta, y en otras canciones vocales como 'Angel Down' y 'Million Reasons', así que no puedes quejarte de las huellas obvias de algunas de las cosas más salvajes.
A poco más de dos horas, el programa incluyó varias canciones del nuevo álbum, incluyendo 'A-YO', 'Dancin' In Circles' (la primera vez que se interpretó en vivo), 'Perfect Illusion' y 'John Wayne', así como éxitos monstruosos que abarcan su carrera.
No hubo declaraciones anti-Trump de la cantante que se reunió con Hillary Clinton durante la campaña electoral de Estados Unidos. La única vez que las cosas se hicieron políticas (no que ella ni su público necesariamente consideraran esto como algo político) fue cuando ella hizo una petición por los derechos de los homosexuales.
Al notar en el suelo una bandera del orgullo gay que alguien trató de lanzar al escenario, Gaga le pidió a un guardia de seguridad que se la diera, luego la sostuvo.
"Es innecesario decirlo, tengo mucho que decir acerca de este tema", dijo en el escenario del piano en el extremo de la arena. "Pero lo más importante que tengo que decir es que todos tienen que amarse... Así que para cualquiera de ustedes que están aquí esta noche y que no crean en la igualdad, Vengan Con Mamá [Come To Mama]". Luego tocó -por supuesto- 'Come to Mama', una versión de 'The Edge of Glory' y finalmente su himno LGBTQ 'Born This Way', que tuvo un regreso perfectamente programado al escenario principal a través de las pasarelas, bajando una escalera y finalmente en el escenario.
Un sinnúmero de cambios de vestuario -algunos en el escenario, la mayoría de ellos- requiere numerosas pausas para ella por muchos de sus bodysuits. Hubo prolongados intervalos musicales y secuencias de vídeos que representaban a Gaga, por ejemplo, en un viejo convertible que despedía humo rosa, Gaga en un cubo de escaleras tipo Escher [artista neerlandés, reconocido por sus dibujos teselados] y Gaga en su camerino arañando un dispositivo de inhalación transformador.
Gaga es todo acerca de sus Pequeños Monstruos -sus fans- pero a veces sus declaraciones obvias sosas son cercanas a lo cursi, incluso con los jóvenes. "¡Sólo recuerda que creo en ti!". ¿De Verdad? ¿Qué sabes de nosotros?
En el set final y glorioso, 'Bad Romance' fue seguido por 'The Cure' y luego 'Million Reasons'. Este final se sentía como una especie de epílogo sobre el tema de Gaga: 'Bad Romance' (o malo, lo que sea), ¿Little Monsters? Aquí está una cura. Y un millón de razones para saber que estarás bien.
Lady Gaga estará en Edmonton el 3 de agosto, en Montreal el 4 de septiembre, y en Toronto el 6 y 7 de septiembre.
Traducción: Lady Gaga Monster Blog
Si copias la traducción, menciona los respectivos créditos.
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