Reseña de NME para "Chromatica" de Lady Gaga

Una celebración pop pura de un ícono que está en su propio mundo

El sexto álbum ve a la provocadora darle la bienvenida a una utopía ficticia donde todo vale y todos son aceptados. No queríamos irnos de allí.

Primero vimos a Chromatica, el planeta ficticio que Lady Gaga ha creado con su sexto álbum del mismo nombre, en el video musical del primer sencillo "Stupid Love". El video comienza con un texto que explica que mientras el mundo "se pudre en el conflicto", muchas tribus luchan por el dominio, incluidos los "punks de la bondad", una tribu que lidera Gaga, que lucha por la paz. Gaga y su pandilla, un grupo de bailarines vestidos con trajes de color rosa intenso a lo Mad Max, terminan las peleas entre otras facciones de guerreros en un desierto extraterrestre, y finalmente restauran el orden.

Chromatica, según ha explicado desde entonces, puede considerarse como un lugar inclusivo donde se mezclan todos los sonidos y colores. Pero también es un estado de ánimo inclusivo, le dijo a Zane Lowe en una entrevista reciente: "No sé si alguna vez hice un álbum que no estuviera en Chromatica de alguna manera, es decir, mi estado de ánimo siempre es parte de mi música, y esta es solo mi forma de expresarme, incluso de manera literal y abstracta".

Es un concepto alto, aunque un poco confuso, pero ¿qué más esperaríamos de Lady Gaga? Esta es la artista que se reinventó constantemente a lo largo de la última década. ¿Tomó un género repentino y lanzó un álbum de estándares de jazz ("Cheek to Cheek" con Tony Bennett de 2014) o melodías country ("Joanne" de 2016)? ¡Por supuesto! ¿Convertirse en una actriz nominada al Oscar en una nueva versión de "A Star Is Born"? ¡Por qué no!

Sin embargo, para "Chromatica", Gaga ha regresado al efervescente dance pop con el que rompió las listas por primera vez en 2009 (¿quién podría olvidar su sencillo debut "Just Dance" que cambió el mundo?). Como explicó en una entrevista con Apple Music: "Estoy haciendo un disco dance otra vez, y esta pista de baile es mía y me la gané, y todas esas cosas por las que pasé... ya no tengo que sentir dolor por eso. Puede ser solo una parte de mí y puedo seguir adelante". Escribir el álbum ayudó a Gaga a curar su dolor personal, y esta perseverancia impregna "Chromatica".

Toma la exitosa colaboración con Ariana Grande "Rain on Me", que puede ser la mejor canción de Gaga desde "Born This Way" de 2011. Sobre eufóricos instrumentos de synth-pop y ritmos de música disco, Gaga ronronea "Prefiero estar seca, pero al menos estoy viva" en un momento de pura alegría. Puede haber 100 canciones que haya escrito y 99 no impactarán, pero todo lo que necesita es una tan buena como "Rain On Me" para seguir siendo un ícono del pop.

La enigmática y teñida de house "Enigma" es una celebración de la lujuria ("Podríamos ser amantes, incluso esta noche"), mientras que el sencillo electro pop "Stupid Love" está preocupado por la alegría de estar locamente enamorado ("Tú eres el que he estado esperando / Tengo que dejar de llorar"). Eso no quiere decir que no haya momentos más pesados: "911", inspirada en Daft Punk, que trata sobre medicamentos antipsicóticos, ve a Gaga admitir que "Mi mayor enemigo soy yo / llama al 911" a través de voces robóticas. Pero cada canción está envuelta en curación y bondad, acompañada de letras poderosas y melodías triunfantes. La brillante "Free Woman" ve a Gaga salir victoriosa después de ser agredida sexualmente por un productor musical, predicando: "Esta es mi pista de baile por la que luché / Un corazón, para eso estoy viviendo".

El álbum se escucha mejor en su totalidad con los pasajes orquestales cinematográficos que unen las canciones y actúan como un respiro entre cada uno de los éxitos pop. Ocasionalmente el álbum amenaza con convertirse en un cliché: "Fun Tonight" amenaza con volverse el forraje de radio de Jess Glynne y la inofensiva penúltima melodía "1000 Doves" no está a la altura del éxtasis de sus predecesores. Pero en su mayor parte, "Chromatica" es pura alegría.

Sin embargo, hay momentos inesperados, particularmente la colaboración de Gaga con Elton John. Los dos han sido amigos durante más de una década, incluso es la madrina de los dos hijos de Elton John, y anteriormente se unieron para una suave y dramática canción acústica de ceremonia de premiación incluida en la banda sonora de "Gnomeo & Juliet", "Hello Hello". Teniendo en cuenta sus trabajos pasados, ¿habría sido seguro asumir que los dos artistas trabajarían juntos en una balada?

Absolutamente no: "Sine From Above" es básicamente cómo sería una noche embriagadora con Elton y Gaga en Shangri-La del festival Glastonbury. Con las voces teñidas de música de computadora y una producción salvaje que fusiona tambores y bajos y el Eurodisco con ganchos que son como un "gusano en el oído", es increíblemente bizarra.

Si colaborar con Elton John era su forma de abrazar el pasado de la música pop, Gaga también mira hacia el presente y el futuro, uniéndose al grupo de K-pop BLACKPINK en "Sour Candy", una atractiva del house de los 90 lleno de voces deslizantes (que revolotean entre el inglés y el coreano) y una línea de bajo palpitante.

En "Chromatica", Gaga ha aceptado totalmente la creación de un álbum pop puro. El disco está plagado de estribillos pegadizos y una producción brillante, pero es más profundo que eso. "Chromatica" es "sobre la curación y la valentía", explicó ella antes de que saliera el álbum, y agregó: "el sonido es lo que me curó en mi período de vida, y me curó nuevamente haciendo este disco". Ciertamente puedes escuchar eso. Desde las melodías emocionantes hasta las letras positivas y llenas de esperanza, "Chromatica" es una celebración, y una bien merecida.