Reseña de Clash Music para "Chromatica" de Lady Gaga

Gaga nos lleva de vuelta a sus raíces: la discoteca...

Dentro de la tormenta de exageraciones que rodea al sexto álbum de estudio de Lady Gaga, es fácil olvidar que ahora ha pasado más de una década desde que lanzó un disco que no fue irregular en el mejor de los casos. En el pasado, estaba en una carrera tan fuerte que podía reempaquetar "The Fame" y lanzar ocho pistas nuevas, incluidos clásicos como "Telephone" y "Bad Romance", como si fuera la cosa más simple del mundo.

Dados los elementos del country presentados por "Joanne" en 2016, sin mencionar el éxito mundial de "A Star Is Born" y su banda sonora asociada, ha sido curioso preguntarse en qué dirección iba a dirigirse la Gaga de 2020. Sin embargo, uno escucha las grandiosas cuerdas que elevan la pista de apertura "Chromatica I" e introducen a nuestra reina, y está claro que nos espera una gira por la Gaga vintage.

"Chromatica" está repleta de éxitos de discoteca de gran energía que realmente se remontan al período imperial de Gaga. Este álbum existe en un mundo completamente inmune a las tendencias recientes del pop, donde el introspectivo y desalentado R&B de Drake y The Weeknd no conquistó todo y, como resultado, es como un faro para un mañana más brillante.

En sus dieciséis pistas, "Chromatica" es completamente exagerado, pero de la mejor manera posible. Cada canción es un himno de desafío y empoderamiento, que lo dan absolutamente todo y están genéticamente diseñadas para bailar completamente. Tienes la sensación de que la sutileza realmente no está en su vocabulario e incluso cuando las letras hablan de luchas -eres testigo del guiño a su álbum debut en "Fun Tonight" ("Amas los paparazzis, amas la fama / Aunque sabes que me causa dolor")- el álbum siempre es un precursor de persistir y vencer, el obstáculo que inevitablemente da paso al baile de la victoria.

Los álbumes anteriores de Gaga siempre han sido perseguidos por su insistencia en incluir baladas muy dulces que, en la mayoría de los casos, tenían un fuerte olor a metal de los años 80. Sin embargo, "Chromatica" está estructurado más como un gran éxito: 43 minutos donde el ritmo no cede.

Descubrir el nombre de Elton John como artista destacado podría llevarlo fácilmente a creer que nos estamos preparando para algo similar al dúo con Bradley Cooper, "Shallow", pero su colaboración ("Sine From Above") es todo lo contrario. De hecho, hay un argumento para explicar que es la canción más estridente de esta colección, dado que desciende a un sonido completamente de tambores y bajos en los últimos 20 segundos.

"Chromatica" no hace nada que no hayas escuchado antes, incluso de la propia Gaga, pero es difícil pensar en un álbum pop de los últimos tiempos que logre mantener un nivel tan alto de calidad, sin mencionar la gran energía, en todo momento. Solo escucharlo a veces se siente como un entrenamiento aeróbico, pero también viene con una intensa y gratificante endorfina. Cuando canta: "Esta es mi pista de baile por la que luché", en "Free Woman", suena cierto.

Más de diez años después de que irrumpió en la escena con su dance pop en adoración a Madonna y con un objetivo intransigente, Gaga finalmente hizo un álbum que nos hizo enamorarnos de ella en primer lugar.